HUBERT STUPPNER ha studiato pianoforte e composizione al Conservatorio di Bolzano e Lettere all’Università di Padova (Laurea in Storia della Musica con una tesi su Brahms). Ha seguito a più riprese i Corsi Estivi Internazionali di Darmstadt, in particolare i seminari di Ligeti, Kagel, Stockhausen e Xenakis. Docente al Conservatorio di Bolzano vince nel 1981 un concorso per titoli per l’incarico di direzione nel Conservatorio di Bolzano. Inizia la carriera di compositore con due importanti segnalazioni conseguite 1973 contemporaneamente ai concorsi di Zwolle e Bilthoven (Gaudeamus).
Per molti anni era direttore artistico e presidente della giuria del Concorso internazionale di pianoforte “F. Busoni” nonché membro di giuria in altri concorsi musicali nazionali e internazionali.
Ha avuto esecuzioni e commissioni da vari festivals europei, dal “Festival di Salisburgo”, dai “Donaueschinger Musiktage”, dalla Biennale di Venezia, da “Wien Modern”, dal “Cantiere musicale Montepulciano”, dalla Televisione Tedesca. Fra le orchestre, che hanno eseguito sue opere, ci sono l’Orchestra del Teatro Comunale di Firenze, l’Orchestra del Teatro Regio di Torino, l’Orchestra “Toscanini” di Parma, i “Wiener Symphoniker”, l’Orchestra “Mozarteum” di Salisburgo, l’Orchestra Bayerischer Rundfunk, l’Orchestra “Gustav Mahler Jugendorchester”, l’Orchestra di Radio France, l’Orchestra di Montpellier, Baden-Baden, Brema, Francoforte, Opera di Stoccarda, RSO di Berlino, Teatro Colon, Opera da camera di Varsavia, delle orchestre regionali italiane da Padova ai Pomeriggi Musicali di Milano. Ha conseguito premi per sue opere: nel Concorso „Schnittger” di Zwolle (1°Premio, 1976), nel Concorso della Filarmonica Umbra (1°Premio per l’opera lirica Totentanz,1978), nel Concorso „E. Ansermet“ di Ginevra (Balletto per orchestra, Presidente della giuria G. Petrassi, 2°Premio,1984) Numerose sono le commissioni ricevute da artisti ed enti internazionali: dal Quartetto Kronos, dall’Orchestra della Radio Austriaca (1°Concerto per pianoforte e orchestra), dall’Orchestra di Baden-Baden (2° Concerto per pianoforte e orchestra), dal Festival “Mahler” ("Capriccio Viennese" per violino e orchestra), dal Festival di Salisburgo, dal Teatro d’opera di Stoccarda.

E' critico musicale per il quotidiano La Provincia dal 1984; ha pubblicato saggi e ricerche musicologiche e di pedagogia musicale su riviste a tiratura nazionale e del territorio dell’Insubria. È interessato da sempre agli aspetti pedagogici del sapere musicale: diplomato in pianoforte al Conservatorio di Piacenza con Vincenzo Balzani dopo gli studi classici, insegna nella Scuola secondaria dal 1980, è stato docente a contratto nel corso pluridisciplinare di Didattica musicale dei percorsi abilitanti all’Università degli Studi di Milano, supervisore di tirocinio nei corsi accademici di II livello per la formazione dei docenti al Conservatorio di Como, operatore musicale del progetto LAIV - Laboratorio Arti Interpretative dal Vivo di fondazione Cariplo, al Festival Giovani Scrittori BIMED a Salerno, conduttore di seminario per il Master di Storia del Teatro e della Letteratura teatrale alla Facoltà di Scienze dell'Università dell'Insubria. Fa parte del Team didattico del progetto Opera Education di AsLiCo. Con gli incontri di formazione permanente “Suono & Senso” tiene cicli di ascolto guidato per festival Pocket Opera, Auser Canturium e Como. Co-promotore e fondatore negli anni 1984-86 della Nuova Scuola di Musica di Cantù, vi ha insegnato per oltre un decennio; è stato segretario delle prime edizioni del Concorso internazionale per pianoforte e orchestra “Città di Cantù”. Nel 1996 è stato tra i fondatori dell’associazione “1612 suoni” per la valorizzazione dell’organo e della musica corale e strumentale sul territorio brianteo, di cui è stato presidente per oltre 15 anni promuovendo decine di concerti.

Il pianista croata/portoghese Robert Andres si è diplomato all’Accademia di Musica di Zagabria e in seguito ha ricevuto una borsa di studio del Governo sovietico per studiare al Conservatorio di San Pietroburgo con D. A. Svetozarov, allievo del grande pianista russo Sofronitski. Si è perfezionato a Vienna e negli Stati Uniti, dove, quale assegnatario di una borsa di studio Fulbright, ha studiato con il famoso pianista portoghese-americano Sequeira Costa presso l’Università di Kansas, conseguendo la laurea di Dottore in Arti Musicali per il pianoforte ed il titolo di Maestro in musicologia. Ha ricevuto anche preziosi consigli da parte di rinomati pianisti, come Pierre Sancan, Rudolf Kehrer, Claude Frank, Leonid Brumberg e Peter Katin. Si è esibito in concerti solistici, con orchestra ed in musica da camera in vari Paesi europei, quali Austria, Italia, Spagna, Francia, Belgio, Irlanda, Portogallo, Russia, Ucraina, Croazia, Slovenia, Slovacca, Polonia, ed anche in Venezuela e negli Stati Uniti. Ha collaborato con artisti del calibro di Artur Pizarro, Zakhar Bron ed Grigori Zhislin. Il duo pianistico con la moglie Honor O’Hea è attivo dal 1995. Hanno tenuto concerti sia a quattro mani che a due pianoforti e sono stati accolti con consensi entusiastici da parte della critica e del pubblico.
Dopo essere stato docente al Kalamazoo College nel Michigan, USA, a partire dal 1993 insegna al Conservatorio di Madeira - Scuola Professionale di belle Arti, dove attualmente è professore di ruolo di pianoforte e direttore del dipartimento degli strumenti a tastiera. È spesso invitato a tenere masterclasses. Nel 1998 è stato l’artista ospite principale dell’Amadeus Piano Festival di Tulsa, in Oklahoma, USA, dove ha tenuto una masterclass e si è prodotto in concerti solistici, cameristici ed in conferenze, e vi è ritornato nel 2004 e 2014.
Ha fatto parte della giuria di vari concorsi nazionali ed internazionali, dal Ettore Pozzoli (Seregno), Sumy (Ucraina), Leganés (Madrid) Jean Francaix (Paris), Luciano Gante (Pordenone), AMA Calabria, Scriabin (Grosseto), Città di Barletta, Evangelia Tjiarri (Cipro), Louisiana (Stati Uniti) fino al Vianna da Motta (Lisbona).
Fin dal 1997 è Direttore artistico ed amministrativo dell’Associazione degli Amici del Conservatorio, un’organizzazione benefica di concerti che aiuta i giovani musicisti di talento della Regione e che nelle sue stagioni concertistiche continua a presentare al pubblico di Madeira musicisti apprezzati a livello internazionale. È Direttore artistico del festival Madeira PianoFest. È stato co-organizzatore della 28ma conferenza annuale europea dell’EPTA, che si è svolta a Madeira nel Luglio 2006.
Avendo sviluppato un’intensa attività come scrittore e conferenziere di argomenti musicali, Robert Andres ha collaborato con prestigiosi giornali musicali, enciclopedie e riviste di vari Paesi e, dal 1995 al 2002, è stato critico musicale e autore della pagina settimanale di musica del Jornal da Madeira. Nel 2001 la Scarecrow Press (USA) ha pubblicato il suo libro sui principi dell’approccio scientifico alla tecnica pianistica. Nel 2008 ha inciso un CD con opere per pianoforte del compositore di Madeira V. Costa.

Pavel Ionescu- Ambrosie, fagottista nato a Rm. Valcea nel 1956, ha frequentato la High School of Music di Brașov nel 1975 con il Prof. Gheorghe Ciavici e il Conservatorio di Bucharest nel 1982 con il Prof. Gheorghe Cuciureanu.
È membro del trio ”Syrinx” e dell’Orchestra Filarmonica ”Mihail Jora” di Bacau dal 1982. È membro del quartetto”Fagotissimo” dal 1998 con il quale ha suonato oltre 300 concerti in tutta Europa.
Sempre dal 1998 fa inoltre parte del trio ”Giocoso” con all’attivo più di 300 concerti.
Dal 1998 è direttore artistico della filarmonica ”Mihail Jora” Philharmonic e direttore generale dal 2007.
Ha partecipato a diversi concorsi con il trio Syrinx che è l’unico trio di fiati rumeno che ha vinto concorsi internazionali:
1983 – Primo premio a Llangollen International Musical Eisteddfod (Gran Bretagna);
1984 – Finalisti al concorso internazionale “Premio Ancona” (Italia);
1985 – Primo premio assoluto al Concorso Internazionale di Stresa (Italia);
1985 - Secondo premio al concorso internazionale “Premio Ancona” (Italia);
1987 – Terzo premio al concorso internazionale Martigny (Svizzera);
1988 – Primo premio assoluto al concorso internazionale Capri (Italia);
1989 – Premio speciale della giuria, Internațional competition Tokyo;
1986 – Premio dei critici musicali in Romania.
Ha frequentato masterclass in Italia dal 1982 al 1985 con Antonio Bachelli e Arturo Sachetti e in Germania- Darmstadt nel 1986 con Pierre Yves Artaud.
Ha suonato con il trio Syrinx oltre 2000 concerti in Italia, Francia, Gibilterra, Macedonia, Spagna, Germania, Giappone, Svizzera, Grecia, Gran Bretagna, Bulgaria, Repubblica Moldavia, Ucraina, Norvegia, Slovacchia, ex-U.R.S.S. etc. E registrato per la BBC, Romanian Radiotelevision, Edipan- Rome, V.D. Gallo-Switzerland, Electrecord-Bucharest.
Nel 1986 è fondatore del Primo Festival Internazionale di musica Contemporanea in Romania ”The weeks of contemporary music” durante il quale sono state tenute più di 300 nuove audizioni.
Dal 2005 è direttore artistico dell’International Workshops per direttori al quale hanno partecipato più di 160 giovani direttori da 40 Paesi del mondo.
Ha organizzato masterclasses di composizione a Tescani, lezioni internazionali per solisti a Bacau Iasi, Rm. Valcea, Vidin (Bulgaria).
Dal 1986 al 2017 ha organizzato più di 3000 concerti e tours in USA, Corea, Cina, Giappone, Italia, Grecia, Spagna, Austria, Svizzera, Germania, Malta, Portogallo, Ucraina, Bulgaria, Olanda, Macedonia, per le orchestre di Bucarest, Arad, Cluj, Iasi, Ploiesti, Oradea, Satu-Mare, Rm.Valcea, Constanta, Botosani, Chisinau, Orchestra Radio, Operas da Bucuresti, Timisoara, Craiova.
Negli ultimi anni sotto la sua organizzazione la Filarmonica “Mihail Jora” Bacau ha tenuto concerti nelle più importanti sale da concerto del mondo come Gewandhaus - Leipzig, Konzerthaus - Berlin, Gasteig - Munchen, Sala “Verdi” - Milano, Tonhalle - Zurich, Art Center - Shanghai, Beijing Hall.

Nata a Milano compie gli studi musicali presso il Conservatorio “G. Nicolini” di Piacenza ove si è diplomata a 19 anni sotto la guida del M° Vincenzo Balzani. Pianista brillante e dalla tecnica fluida, possiede un ampio e diversificato repertorio che interpreta con notevole maturità musicale. Dal 1985 si esibisce in numerosi recitals per varie e importanti istituzioni concertistiche, quali “I Pomeriggi Musicali”, la “Società dei Concerti”, “ISU Bocconi” e le “Serate Musicali”, riportando consensi di pubblico e di critica. Si è affermata in diversi concorsi pianistici nazionali ed internazionali. Dal 1990 collabora anche, in qualità di solista, con l’Orchestra Filarmonica Rumena di Bacau diretta dal M° Ovidiu Balan, con la quale si esibisce in Italia e all’estero. Oltre all’attività solistica, dal 1992 ha formato un duo pianoforte – violino con il fratello Giorgio che si esibisce in Italia e all’estero. La sua vitalità artistica la spinge a non trascurare la partecipazione ad altre formazioni cameristiche. Insegna pianoforte principale alla Nuova Scuola di Musica di Cantù e tiene corsi di perfezionamento e di didattica pianistica. Dal 1995 collabora con il direttore artistico ed è costantemente in giuria come rappresentante della Nuova Scuola di Musica che organizza il concorso e della quale è direttrice. Nel 2015, su decisione unanime del direttivo, assume la presidenza del concorso. Nel 2018 progetta l’esecuzione delle 9 sinfonie di Beethoven per due pianoforti a otto mani trascritte da Theodor Kirchner nella seconda metà dell’800 è una realizzazione complessa che ha richiesto la partecipazione al progetto di 23 pianisti. Le 9 Sinfonie di Beethoven sono state eseguite per la prima volta in Italia.

Nato a Bruxelles, Philippe Raskin si è dedicato alla musica sin da piccolo. Le sue esibizioni sono state illustrate come un "modello di autorità radiante (...), solare, generoso, impegnato e sotto controllo (MDM, La Libre Belgique) e suona "con un impressionante sicurezza" (JK, Mundo Clasico). Ha iniziato a suonare pianoforte con il direttore d’orchestra russo Aleksandr Friedland e ha proseguito poi i suoi studi con Bernadette Malter e Loredana Clini. Ha sviluppato inoltre il suo talento pianistico con Emanuel Krasovksy, Vincenzo Balzani, Ralf Gothóni e Leon Fleisher mentre per musica da camera con Johannes Meissl e Hatto Beyerle. A 16 anni ha iniziato a studiare al Royal Conservatorium di Bruxelles nella classe di Jean-Claude Vanden Eynden ottenendo nello stesso anno il suo primo diploma con il più alto riconoscimento. È entrato a far parte del Queen Elisabeth Music Chapel (sempre con Jean-Claude Vanden Eynden) e si è diplomato ancora con il massimo riconoscimento ricevendo il diploma da Sua Maestà la Regina del Belgio. Nello stesso periodo ha completato la sua laurea al Royal Conservatorium di Bruxelles. Nel 2005 è entrato nella Escuela Superior de Música Reina Sofia di Madrid dove ha lavorato per quattro anni sotto la tutela di Dimitri Bashkirov e Claudio Martínez Mehner. Fin dal primo anno ha ricevuto da Sua Maestà la Regina di Spagna il Sobresaliente Prize al Pardo Palace. Nel 2010ha iniziato gli studi presso il Strasbourg Conservatory sotto la guida di Amy Lin per un “Diplome de Spécialisation” ottenuto con il massimo riconoscimento. Nel 2012 e nel 2013 ha collaborato con Leonel Morales. Ha vinto numerosi concorsi nazionali e internazionali tra i quali: J.S. Bach Competition, Gretry Rotary Competition, Paris International Piano Competition, Lions Club Competition e André Dumortier International Piano Competition. Nel 2012 è stato vincitore del Lyon International Piano Competition e ha vinto il primo premio al “Spanish Composers” International Piano Competition di Madrid. Ha tenuto numerosi recitals sia come solista che come membro di gruppi di musica da camera e come solista con orchestra in tutto il mondo in prestigiose sale da concerto come: Grand Hall of Tchaikovsky Conservatory di Mosca, Shanghai Conservatory of Music, Musikverein di Vienna, Philharmonie di Berlino. È stato invitato dalla Chopin Foundation di Varsavia per esibirsi nel luogo di nascita del compositore. Suona regolarmente con orchestra in particolare: Belgian National Orchestra, Flanders Symphony Orchestra e Salzburg Chamber Soloists. Per musica da camera collabora con artisti quali Clemens Hagen, Jérôme Pernoo, Miguel Da Silva etc. Suona regolarmente anche musica contemporanea ed ha preso parte a numerose prmière nel mondo. Molti compositori hanno opere dedicate a lui, inclusa "Stringent & Tremulation" del compositore belga Jean-Marie Rens, "Piano Sonata" del compositore turco Serkan Gürkan e "Sonata Der Hunt" del compositore austriaco Christoph Ehrenfellner. È invitato a far parte come membro di giuria in diversi concorso pianistici internazionali quali International “Piano Talents” Competition di Milano, Lyon International Piano Competition ed è direttore artistico del César Franck International Piano Competition e dell’International Music Festival Paris. È stato anche membro di giuria del “MozArte” competition di Colonia, del “Spanish Composers” competition di Madrid e farà parte della giurai della prossima edizione del “Città di Cantu Competition”, del Scriabin Competition e del Chopin Competition negli Stati Uniti. Nel 2009 ha aperto la sua scuola di pianoforte e tiene masterclass in Belgio e all’estero. Dal 2016 è anche direttore artistico del “Resonances Musique de Chambre” Festival in Francia e ha iniziato ad insegnare presso il Royal Conservatory di Bruxelles. Dal 2017 è anche membro della facoltà internazionale di pianoforte di Brescia.

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Si è diplomato sotto la guida del maestro Ennio Pastorino ed ha affiancato agli studi pianistici lo studio del clavicembalo con Emilia Fadini: si è perfezionato sotto la guida del maestro Vincenzo Balzani. Ha tenuto concerti per gli Amici della Musica di Arezzo, di Modena, Società dei Concerti e Serate Musicali di Milano, Società del Gonfalone di Roma. Si è esibito presso il Teatro Manzoni, la Sala Verdi del Conservatorio di Milano, il R. Valli di Reggio Emilia, il Teatro Accademico del Bibiena di Mantova, Ponchielli di Cremona, la Sala Filarmonica di Trento, il Teatro Sociale di Como. Si è esibito come solista con l’ORCHESTRA FILARMONICA DI STATO DELLA ROMANIA a Bacau (Romania) ed a Milano, in Conservatorio, sotto la direzione di Ovidiu Balan. É stato premiato in numerosi concorsi tra i quali l’INTERNAZIONALE DI ROMA, il “Camillo Togni”, Città di Albenga. Dal 2004 ha formato un duo pianistico a due pianoforti con il pianista Fabio Grasso. Ha collaborato con il LABORATORIO TEATRALE di Cantù eseguendo le Variazioni su un tema di Diabelli di Beethoven nell’ambito di una produzione di Milan Kundera. Ha registrato un CD mozartiano con l’Orchestra del Gonfalone di Roma diretta da F. Vizioli, un cd di musica contemporanea con Fabio Grasso e un doppio CD con
i Preludi per pianoforte di Renato De Grandis edito nel 2013 dalla Wergo. Ha inaugurato la stagione 2001/2002 della SOCIETÀ DEI CONCERTI di Milano partecipando all’esecuzione integrale dei concerti di J. S. BACH presso la Sala Verdi del Conservatorio. Nel 2016 ha tenuto un recital dedicato ai Preludi per pianoforte di Renato De Grandis e una masterclass presso la Akademie für Tonkunst Darmstadt in Germania. Nel 2017 è stato relatore al 9° Euromac, Strasbourg 27 giugno-1 Luglio 2017, con “Vexations di Satie: studio comparativo sul disorientamento formale ed esecutivo. È docente di pianoforte presso il CONSERVATORIO STATALE DI MUSICA “G. NICOLINI” di Piacenza e in corsi di perfezionamento con sede a Lovere, sotto l’egida dell’Associazione Pianofriends, rivolti ai giovani studenti di pianoforte.

Si è diplomato in pianoforte presso il conservatorio “Verdi” di Milano sotto la guida di Alberto Mozzati con il massimo dei voti e la lode. A 14 anni ha vinto i concorsi pianistici di La Spezia (E.N.A.L.) e “Förster - Ricordi” di Milano. A 16 anni ha vinto il premio “Liszt” al “Maria Canals” di Barcellona. Nel 1971 ha vinto il secondo premio al “Pozzoli” di Seregno, il primo premio assoluto al “Città di Treviso” e al “F.P. Neglia” di Enna e il primo premio al “G.B. Viotti” di Vercelli. Nel 1975, anno del centenario della nascita di Maurice Ravel, ha rappresentato la Rai nella rassegna - concorso presso l’ORTF a Parigi segnalandosi tra i primi. Nel corso della sua carriera ha effettuato tournée in tutto il mondo e si è esibito per prestigiosi teatri e celebri festival italiani sia come solista che con orchestra e in formazioni cameristiche dal duo al settimino (La Scala, San Carlo, Petruzzelli, Regio di Torino, Olimpico, Festival di Bergamo e Brescia, Festival dei Due Mondi di Spoleto, Settembre Musica…..).
Ha al proprio attivo numerose registrazioni radiotelevisive e incisioni con musiche di Scarlatti, Mozart, Hummel, Beethoven, Chopin (integrale degli studi Op.10 e Op.25), Rossini - Liszt, Schubert - Liszt, ecc. Dal 1973 è titolare della cattedra di pianoforte principale. Attualmente insegna presso il conservatorio “Verdi” di Milano. E’ regolarmente invitato a far parte di giurie di concorsi internazionali (“G.B. Viotti”, “Rina Sala Gallo”, “Pozzoli”, “London International Piano Competition”, “Concurso Internacional Compositores de España”, “Tchaikovsky junior” di Kurashiki, “Takamatsu”, “Parnassos” di Monterrey, “Hummel” di Bratislava, ecc.) e a tenere corsi di alto perfezionamento, master class e conferenze sia in Italia che all’estero. Da tempo unisce all’attività concertistica e didattica quella organizzativa. Attualmente è direttore artistico dei concorsi internazionali “Città di Cantù” e “Valsesia Musica” e dei concorsi riservati ai giovani talenti, “Pianotalents” di Milano, “Pozzolino” di Seregno, “Monterosa - Kawai” di Varallo e il concorso di musica da camera e pianoforte “ Tadini International Music Competition” di Lovere . Dal 2010 è consulente artistico del prestigioso concorso “Pozzoli” di Seregno. Nel 2009 ha fondato a Milano l’associazione “Pianofriends” di cui è direttore artistico, per poter realizzare Festival, Concerti, Stage e Seminari. E’ Presidente dell’Associazione PianoIn di Milano.