Hubert StuppnerHUBERT STUPPNER ha studiato pianoforte e composizione al Conservatorio di Bolzano e Lettere all’Università di Padova (Laurea in Storia della Musica con una tesi su Brahms). Ha seguito a più riprese i Corsi Estivi Internazionali di Darmstadt, in particolare i seminari di Ligeti, Kagel, Stockhausen e Xenakis. Docente al Conservatorio di Bolzano vince nel 1981 un concorso per titoli per l’incarico di direzione nel Conservatorio di Bolzano. Inizia la carriera di compositore con due importanti segnalazioni conseguite 1973 contemporaneamente ai concorsi di Zwolle e Bilthoven (Gaudeamus).
Per molti anni era direttore artistico e presidente della giuria del Concorso internazionale di pianoforte “F. Busoni” nonché membro di giuria in altri concorsi musicali nazionali e internazionali.
Ha avuto esecuzioni e commissioni da vari festivals europei, dal “Festival di Salisburgo”, dai “Donaueschinger Musiktage”, dalla Biennale di Venezia, da “Wien Modern”, dal “Cantiere musicale Montepulciano”, dalla Televisione Tedesca. Fra le orchestre, che hanno eseguito sue opere, ci sono l’Orchestra del Teatro Comunale di Firenze, l’Orchestra del Teatro Regio di Torino, l’Orchestra “Toscanini” di Parma, i “Wiener Symphoniker”, l’Orchestra “Mozarteum” di Salisburgo, l’Orchestra Bayerischer Rundfunk, l’Orchestra “Gustav Mahler Jugendorchester”, l’Orchestra di Radio France, l’Orchestra di Montpellier, Baden-Baden, Brema, Francoforte, Opera di Stoccarda, RSO di Berlino, Teatro Colon, Opera da camera di Varsavia, delle orchestre regionali italiane da Padova ai Pomeriggi Musicali di Milano. Ha conseguito premi per sue opere: nel Concorso „Schnittger” di Zwolle (1°Premio, 1976), nel Concorso della Filarmonica Umbra (1°Premio per l’opera lirica Totentanz,1978), nel Concorso „E. Ansermet“ di Ginevra (Balletto per orchestra, Presidente della giuria G. Petrassi, 2°Premio,1984) Numerose sono le commissioni ricevute da artisti ed enti internazionali: dal Quartetto Kronos, dall’Orchestra della Radio Austriaca (1°Concerto per pianoforte e orchestra), dall’Orchestra di Baden-Baden (2° Concerto per pianoforte e orchestra), dal Festival “Mahler” ("Capriccio Viennese" per violino e orchestra), dal Festival di Salisburgo, dal Teatro d’opera di Stoccarda.

Stefano LamonE' critico musicale per il quotidiano La Provincia dal 1984; ha pubblicato saggi e ricerche musicologiche e di pedagogia musicale su riviste a tiratura nazionale e del territorio dell’Insubria. È interessato da sempre agli aspetti pedagogici del sapere musicale: diplomato in pianoforte al Conservatorio di Piacenza con Vincenzo Balzani dopo gli studi classici, insegna nella Scuola secondaria dal 1980, è stato docente a contratto nel corso pluridisciplinare di Didattica musicale dei percorsi abilitanti all’Università degli Studi di Milano, supervisore di tirocinio nei corsi accademici di II livello per la formazione dei docenti al Conservatorio di Como, operatore musicale del progetto LAIV - Laboratorio Arti Interpretative dal Vivo di fondazione Cariplo, al Festival Giovani Scrittori BIMED a Salerno, conduttore di seminario per il Master di Storia del Teatro e della Letteratura teatrale alla Facoltà di Scienze dell'Università dell'Insubria. Fa parte del Team didattico del progetto Opera Education di AsLiCo. Con gli incontri di formazione permanente “Suono & Senso” tiene cicli di ascolto guidato per festival Pocket Opera, Auser Canturium e Como. Co-promotore e fondatore negli anni 1984-86 della Nuova Scuola di Musica di Cantù, vi ha insegnato per oltre un decennio; è stato segretario delle prime edizioni del Concorso internazionale per pianoforte e orchestra “Città di Cantù”. Nel 1996 è stato tra i fondatori dell’associazione “1612 suoni” per la valorizzazione dell’organo e della musica corale e strumentale sul territorio brianteo, di cui è stato presidente per oltre 15 anni promuovendo decine di concerti.

Robert AndresIl pianista croata/portoghese Robert Andres si è diplomato all’Accademia di Musica di Zagabria e in seguito ha ricevuto una borsa di studio del Governo sovietico per studiare al Conservatorio di San Pietroburgo con D. A. Svetozarov, allievo del grande pianista russo Sofronitski. Si è perfezionato a Vienna e negli Stati Uniti, dove, quale assegnatario di una borsa di studio Fulbright, ha studiato con il famoso pianista portoghese-americano Sequeira Costa presso l’Università di Kansas, conseguendo la laurea di Dottore in Arti Musicali per il pianoforte ed il titolo di Maestro in musicologia. Ha ricevuto anche preziosi consigli da parte di rinomati pianisti, come Pierre Sancan, Rudolf Kehrer, Claude Frank, Leonid Brumberg e Peter Katin. Si è esibito in concerti solistici, con orchestra ed in musica da camera in vari Paesi europei, quali Austria, Italia, Spagna, Francia, Belgio, Irlanda, Portogallo, Russia, Ucraina, Croazia, Slovenia, Slovacca, Polonia, ed anche in Venezuela e negli Stati Uniti. Ha collaborato con artisti del calibro di Artur Pizarro, Zakhar Bron ed Grigori Zhislin. Il duo pianistico con la moglie Honor O’Hea è attivo dal 1995. Hanno tenuto concerti sia a quattro mani che a due pianoforti e sono stati accolti con consensi entusiastici da parte della critica e del pubblico.
Dopo essere stato docente al Kalamazoo College nel Michigan, USA, a partire dal 1993 insegna al Conservatorio di Madeira - Scuola Professionale di belle Arti, dove attualmente è professore di ruolo di pianoforte e direttore del dipartimento degli strumenti a tastiera. È spesso invitato a tenere masterclasses. Nel 1998 è stato l’artista ospite principale dell’Amadeus Piano Festival di Tulsa, in Oklahoma, USA, dove ha tenuto una masterclass e si è prodotto in concerti solistici, cameristici ed in conferenze, e vi è ritornato nel 2004 e 2014.
Ha fatto parte della giuria di vari concorsi nazionali ed internazionali, dal Ettore Pozzoli (Seregno), Sumy (Ucraina), Leganés (Madrid) Jean Francaix (Paris), Luciano Gante (Pordenone), AMA Calabria, Scriabin (Grosseto), Città di Barletta, Evangelia Tjiarri (Cipro), Louisiana (Stati Uniti) fino al Vianna da Motta (Lisbona).
Fin dal 1997 è Direttore artistico ed amministrativo dell’Associazione degli Amici del Conservatorio, un’organizzazione benefica di concerti che aiuta i giovani musicisti di talento della Regione e che nelle sue stagioni concertistiche continua a presentare al pubblico di Madeira musicisti apprezzati a livello internazionale. È Direttore artistico del festival Madeira PianoFest. È stato co-organizzatore della 28ma conferenza annuale europea dell’EPTA, che si è svolta a Madeira nel Luglio 2006.
Avendo sviluppato un’intensa attività come scrittore e conferenziere di argomenti musicali, Robert Andres ha collaborato con prestigiosi giornali musicali, enciclopedie e riviste di vari Paesi e, dal 1995 al 2002, è stato critico musicale e autore della pagina settimanale di musica del Jornal da Madeira. Nel 2001 la Scarecrow Press (USA) ha pubblicato il suo libro sui principi dell’approccio scientifico alla tecnica pianistica. Nel 2008 ha inciso un CD con opere per pianoforte del compositore di Madeira V. Costa.

Pavel IonescuPavel Ionescu- Ambrosie, fagottista nato a Rm. Valcea nel 1956, ha frequentato la High School of Music di Brașov nel 1975 con il Prof. Gheorghe Ciavici e il Conservatorio di Bucharest nel 1982 con il Prof. Gheorghe Cuciureanu.
È membro del trio ”Syrinx” e dell’Orchestra Filarmonica ”Mihail Jora” di Bacau dal 1982. È membro del quartetto”Fagotissimo” dal 1998 con il quale ha suonato oltre 300 concerti in tutta Europa.
Sempre dal 1998 fa inoltre parte del trio ”Giocoso” con all’attivo più di 300 concerti.
Dal 1998 è direttore artistico della filarmonica ”Mihail Jora” Philharmonic e direttore generale dal 2007.
Ha partecipato a diversi concorsi con il trio Syrinx che è l’unico trio di fiati rumeno che ha vinto concorsi internazionali:
1983 – Primo premio a Llangollen International Musical Eisteddfod (Gran Bretagna);
1984 – Finalisti al concorso internazionale “Premio Ancona” (Italia);
1985 – Primo premio assoluto al Concorso Internazionale di Stresa (Italia);
1985 - Secondo premio al concorso internazionale “Premio Ancona” (Italia);
1987 – Terzo premio al concorso internazionale Martigny (Svizzera);
1988 – Primo premio assoluto al concorso internazionale Capri (Italia);
1989 – Premio speciale della giuria, Internațional competition Tokyo;
1986 – Premio dei critici musicali in Romania.
Ha frequentato masterclass in Italia dal 1982 al 1985 con Antonio Bachelli e Arturo Sachetti e in Germania- Darmstadt nel 1986 con Pierre Yves Artaud.
Ha suonato con il trio Syrinx oltre 2000 concerti in Italia, Francia, Gibilterra, Macedonia, Spagna, Germania, Giappone, Svizzera, Grecia, Gran Bretagna, Bulgaria, Repubblica Moldavia, Ucraina, Norvegia, Slovacchia, ex-U.R.S.S. etc. E registrato per la BBC, Romanian Radiotelevision, Edipan- Rome, V.D. Gallo-Switzerland, Electrecord-Bucharest.
Nel 1986 è fondatore del Primo Festival Internazionale di musica Contemporanea in Romania ”The weeks of contemporary music” durante il quale sono state tenute più di 300 nuove audizioni.
Dal 2005 è direttore artistico dell’International Workshops per direttori al quale hanno partecipato più di 160 giovani direttori da 40 Paesi del mondo.
Ha organizzato masterclasses di composizione a Tescani, lezioni internazionali per solisti a Bacau Iasi, Rm. Valcea, Vidin (Bulgaria).
Dal 1986 al 2017 ha organizzato più di 3000 concerti e tours in USA, Corea, Cina, Giappone, Italia, Grecia, Spagna, Austria, Svizzera, Germania, Malta, Portogallo, Ucraina, Bulgaria, Olanda, Macedonia, per le orchestre di Bucarest, Arad, Cluj, Iasi, Ploiesti, Oradea, Satu-Mare, Rm.Valcea, Constanta, Botosani, Chisinau, Orchestra Radio, Operas da Bucuresti, Timisoara, Craiova.
Negli ultimi anni sotto la sua organizzazione la Filarmonica “Mihail Jora” Bacau ha tenuto concerti nelle più importanti sale da concerto del mondo come Gewandhaus - Leipzig, Konzerthaus - Berlin, Gasteig - Munchen, Sala “Verdi” - Milano, Tonhalle - Zurich, Art Center - Shanghai, Beijing Hall.